Haría - Sus libros - Editorial Rupe Mutevole


Te hablo del mundo mágico y natural
por Haria

¿Alguna vez te has preguntado dónde está ese límite entre la vida y la muerte? ¿Esa delgada línea que separa la racionalidad humana de la conciencia? Hay una mujer que sabe la respuesta: después de años de silencio decidió escribir su historia entregando su testimonio en manos de una pequeña editorial con el nombre natural de "RupeMutevole", quizás esto es lo que la impulsó a publicar en 2004. . Así surgió el primer libro de una larga serie titulada "Mujeres del conocimiento", un libro de revelación, que nos adentra en un mundo mágico, ancestral pero real y accesible a todos, sin trucos, sin engaños en estas páginas, solo conciencia y testimonio real de esta mujer Haría y su viaje al mundo de la belleza.

Quince años antes, a la edad de 28 años, Haría abandonó la modernidad para reencontrarse a sí misma al adentrarse en los interminables bosques de castaños, en los acantilados y en las cumbres de las montañas Penna, Tomarlo y Nero, donde redescubre una nueva y excitante soledad en las montañas. que la hace redescubrir el sentimiento de "Maravilla". Me pregunto por un mundo ahora ignorado, desconocido para la gente de las ciudades: el espíritu de la naturaleza.

Haria percibió que el espíritu de la naturaleza era pura energía, una inmensa energía cautivadora. A partir de aquí comenzó su viaje hacia el conocimiento gracias al encuentro con un chamán, quien se convertiría en su maestro de la libertad, el último de un linaje de mujeres del conocimiento. Aquí su viaje hacia la belleza, la energía más pura de la naturaleza.

Haria comenzó a escribir sobre su viaje de conocimiento. En unos años publicó con Rupe Mutevole: Mujeres de conocimiento - La luz en los ojos -El aliento de la belleza - Plantas energéticas - Extensión- Anzol - El camino de lo desconocido - El mapa de las antiguas mujeres del conocimiento - Permanecer suspendido - Eventos de belleza - La otra extensión - Rua.

Cada libro es un camino, en los barrancos de la creación, entre las innumerables enseñanzas de Haría, que nos llevan al redescubrimiento de la naturaleza, a la belleza de cada elemento, hasta los secretos de las plantas curativas. nueva concepción de la espiritualidad, entendida como un camino interior, pero un camino real hacia una nueva visión de la existencia misma.

Haria, una mujer de conocimiento, continúa su camino de conciencia mágica. Sus libros son luces deslumbrantes en un mundo casi extinto y trazan un nuevo camino, real y viable: el camino a la libertad y para quienes aman la naturaleza en su corazón, solo pueden sorprenderse de lo factible que es nuestra vida solo gracias al mundo. de la naturaleza: leyendo estos libros no solo aprenderás una nueva forma de concebir lo desconocido, sino que abrazarás por completo los secretos de nuestra "Madre Tierra".

Si desea descubrir sus libros, visite el sitio web de Rupe Mutevole Edizioni

Monica Pasero.


Entrevista a la editorial Cristina Del Torchio: Rupe Mutevole Edizioni y sus 10 años de actividad editorial

La editorial Rupe Mutevole Edizioni nació en enero de 2004 gracias a una idea de Cristina Del Torchio, el editor. Por tanto han pasado diez años desde que la editorial se embarcó en el camino de las primeras publicaciones.

Diez años de incesante producción literaria y de considerable crecimiento exponencial.

Al principio, Mutable Rock se dedica a los textos de Haría, autora de profunda sabiduría femenina, dedicada a comprender la Naturaleza y sus Energías. Los libros de Haria tendrán cierto éxito y Rupe Mutevole comienza a vagar con nuevos collares y nuevas propuestas artísticas.

Actualmente hay dieciocho series editoriales activos, y se llaman así: "Literatura fronteriza", "Transfiguraciones", "Mapas de una nueva era", "Ensayos", "Revelaciones", "Poesía", "Hada", "Atlántida", "Más allá de la frontera", “Escritos en escena”, “Sopralerighe”, “Heroides”, “Ecos de la historia”, “Visiones”, “Márgenes libres”, “Ecos de internet”, “Raíces”, “Armonía suprema”.

La editorial siempre ha estado muy atenta a la literatura pero también a otras formas artísticas para una especie de comparación armoniosa que distingue el pensamiento de los autores y del editor. Por ello, también encontramos una selección de interesantes películas experimentales y melodías recientes de la creación de "Supernal Armony", la serie que presenta la nueva corriente musical. Armony Haiku por Mark Drusco.

Cristina Del Torchio fue de gran ayuda para responder algunas curiosidades sobre la editorial y su futuro inmediato. ¡Disfruta la lectura!

SOY .: Rupe Mutevole Edizioni nació en 2004, desde entonces han pasado diez años de hitos importantes. ¿Puedes contarnos cómo nació la idea de abrir una editorial?

Cristina Del Torchio: Diez años de goles, sí. Sin embargo, hoy me siento como entonces, con el mismo entusiasmo, la misma determinación, el mismo ímpetu, el mismo coraje. Se necesitó mucho coraje para fundar una editorial, dar libertad a una visión y hacerla realidad. Una mañana, poco después del amanecer, caminaba por un sendero entre castaños. Miré hacia la espléndida montaña que se encuentra sola entre Monte Penna y Tomarlo y la vi envuelta en una luz rosa. Me detuve a admirarlo, y en unos minutos pasó de rosa a naranja y luego a amarillo, cuando el sol estaba más alto. Rupe Mutevole: este es el nombre que le habría dado a mi editorial. El trabajo editorial no era nuevo para mí: entre 1998 y 2000 fui editor de The Literary Magazine, una revista literaria internacional que, por su estilo gráfico y sus opciones editoriales, había recibido mucho reconocimiento en Italia y en el extranjero. Publiqué obras breves de autores de todo el mundo, con texto en el idioma original al lado. Así que conocía muy bien el mercado editorial y las complejas actividades relacionadas con Rupe Mutevole solo podían mejorar, así que me lancé a la empresa. Casi de inmediato conocí a Haria, una joven que había elegido el Camino de la Belleza en medio de la Naturaleza. Resultó ser una escritora extraordinaria, única en su género literario-filosófico y en pocos años Rupe Mutevole publicó diez manuscritos de Haría. Sus libros, que revelaron un mundo mágico pero accesible y real y un posible estilo de vida 'más allá de la frontera' de esta civilización caótica, tuvieron suerte de inmediato y las excelentes ventas me permitieron invertir en otros proyectos editoriales. Haria se ha mantenido fiel a su camino de concienciación e incluso Rupe Mutevole se ha mantenido fiel al proyecto original de publicar literatura 'fronteriza', aunque en pocos años el catálogo se ha enriquecido con otras series.

SOY .: Las hermosas montañas de Bedonia, un lugar impresionante. ¿Crees que el talento creativo de la editorial también se ha desarrollado gracias al estrecho contacto con la naturaleza?

Cristina Del Torchio: Por supuesto. Vivir en medio de la naturaleza no solo es una elección de vida correcta, sino que también es una necesidad profesional para mí, porque la paz y el impulso creativo que obtienes no tienen precio. Y luego el ritmo vertiginoso y la complejidad del trabajo editorial son perfectamente sostenibles viviendo en un paisaje natural, libre del frenesí urbano.

SOY .: ¿Cuántas y cuáles son las series editoriales presentes en la actualidad?

Cristina Del Torchio: El catálogo de Rupe Mutevole se ha ido enriqueciendo cada vez más con nuevas series editoriales que quieren dar voz a las sensibilidades artísticas y literarias. Me gustaría recordar el primogénito, "Literatura de la frontera", "Transfiguraciones", "Poesía", "Revelaciones", "Más allá de la frontera", pero una mirada a lo nuevo con Escritos en escena para textos teatrales, Esencias para recopilar armonías antológicas literarias la esencialidad de una frase, un cuento de hadas o una pequeña historia con nuevos gráficos y papeles de colores, con especial atención a los nuevos formatos editoriales, creados y diseñados para dar vida a la publicación incluso con el pensamiento del lector para completar el lectura de los textos y hacer que el libro sea único y personal.

SOY .: Una originalidad que también se manifiesta en la elección de producir ediciones literarias sobre tela. ¿Qué son los cuentos de hadas tejidos?

Cristina Del Torchio: Los cuentos de hadas tejidos nacieron de una idea mía que ya llevaba mucho tiempo en mis proyectos. Me emociona la idea de asociar los cuentos de hadas con la tela utilizando diferentes materiales y hacerlos armoniosos entre sí. He publicado algunas imágenes de los primeros cuentos de hadas en la página de FaceBook Fairie, El mundo del encanto. Este collar "El sol le robó los colores a la cola del gallo" nació como una pequeña canción de cuna y tiene como objetivo introducir la magia de un mundo, la sensación mágica de las briznas de hierba y las nubes rosadas.

SOY .: No solo los libros, de hecho, Rupe Mutevole ha mostrado un gran interés por la música. ¿Cuándo nació Supernal Armony y cuáles son sus principales características?

Cristina Del Torchio: “Supernal Armony”, una nueva corriente musical creada por el compositor Mark Drusco, se ha consolidado por su intensidad y alcance innovador y se ha convertido en una serie musical de Rupe Mutevole Edizioni. Esta sinergia entre música y literatura está resultando extraordinaria, porque la música de Mark Drusco desarrolla, entre otras cosas, narrativas que se ajustan perfectamente a la visión mágica de Haría. Rupe Mutevole ya ha publicado 2 CD (El camino de lo desconocido / La memoria de lo desconocido y Cántico) que contienen música de Mark Drusco y textos de Haría en formato de folleto. También estamos ocupados produciendo una nueva película que todavía está en proceso, “Magical Trasmutation” basada en “Castagni e Trasmutazioni” de Haria. La intérprete principal es la actriz irlandesa Patricia Murray. La música correrá a cargo de Mark Drusco.

SOY .: Estamos ante años de fuertes cambios tecnológicos que han cambiado la relación entre editor, escritor y lector. ¿Cuál es tu relación con las redes sociales y los blogs?

Cristina del Torchio: Mi relación con las redes sociales ha mejorado en los últimos tiempos y trato de utilizar estas nuevas tecnologías para completar el camino artístico que primero me empujó a fundar Rupe Mutevole con todas sus líneas y caminos paralelos. La belleza de ver nacer un libro, con la elección de papeles: preciosos o crudos, eligiendo texturas y colores, debe pasar también por estas nuevas tecnologías, para llegar al público y hacer que se demore en una frase, un poema, creando sinergias, interés. y nuevos lectores.

SOY .: ¿Quieres contarnos algunas novedades para este 2014?

Cristina Del Torchio: LA2014 comenzó con nuevos caminos, novedades que me dan una renovada determinación. Me prometí ampliar las colaboraciones con artistas que pudieran dar una nueva visión. H.o conocí a Mara Khellini que colabora con nosotros como ilustrador para crear un volumen que se presentará el próximo mes de octubre en la Buchmesse de Frankfurt. Quería que la gente entendiera cómo las ilustraciones de un libro no deben ser un marco sino una narración de la historia, un mundo que se abre a la imaginación del lector y con Mara realmente creo que he encontrado una colaboración artística de alto nivel. Otro proyecto iniciado el año pasado pero que se ha consolidado en los primeros meses de este año es la ampliación de la serie BookAudioMusic con la colaboración del actor Mario Lucarelli, quien interpreta poemas, cuentos de hadas e historias con la profesionalidad que lo distingue y un poco común. sensibilidad. Así nacieron los audiolibros con su voz y la música de Mark Drusco. Otra bonita novedad es la creación de libros fotográficos con la colaboración de Emanuele dello Strologo, un artista que interpreta el mundo en su claroscuro, capturando las sombras y luces del mundo con su lente. Sus imágenes irán acompañadas de intervenciones literarias de Smeralda Fagnani, ya presente en nuestro catálogo con una colección poética que está ganando un gran reconocimiento público. El volumen fotográfico se presentará en lugares de prestigio de las principales ciudades. En 2014 habrá otras novedades tanto para la promoción de autores como para nuevos espacios de presentación de eventos que podrán dar cada vez más visibilidad a nuestras publicaciones, ya sean libros, audiolibros o nuevas armonías editoriales.

SOY .: Dinos hola con un presupuesto ...

Cristina Del Torchio: Para terminar transcribo unos versos de Emily Dickinson, lo que siempre me ha dado fuertes emociones.

Detrás de esta mortal red de huesos

otro se entrelaza con él mucho más fuerte.

No podías rayarlo ni golpearlo con tu cimitarra.

Entonces tenemos dos cuerpos, si puedes unir uno,


Ediciones MUTE RUPE

Fundada en 2004, RUPE MUTEVOLE Edizioni eligió un pueblo de los Apeninos de Liguria-Emilia como sede y lugar para su actividad editorial. Fue una elección contracorriente e innovadora, caracterizada por la necesidad de deshacerse del cliché abusado que impone a la ciudad como único centro productivo de una editorial. Se trataba de buscar nuevos ritmos, nuevas propulsiones, nuevos entusiasmos y Rupe Mutevole los encontró entre los espacios abiertos, entre los bosques de castaños, en los acantilados y montañas que rodeaban el pueblo.
Ahora era importante publicar libros que dejaran una huella nueva y duradera, que vibrara el espíritu de los lectores y los llevara 'al otro lado' de una realidad descolorida y contradictoria.
Así llegó HARIA, una 'mujer de conocimiento' y escritora extraordinaria, y trajo manuscritos de una intensidad única. Fueron obras literarias que revelaron un mundo insospechado, la belleza. En la belleza, lo supersensible, el lado mágico de la naturaleza, Haría vivió y dibujó significados para lograr la "conciencia total".

Una tras otra, se agregaron otras doce series a la serie 'Literatura fronteriza' que albergaba los primeros libros de Haría, sobre historia, ficción contemporánea italiana y extranjera, poesía, no ficción y literatura infantil.

Durante dos años, el nuevo proyecto DESIGN MAGIQUE de Rupe Mutevole ha estado ganando mucha atención del público y los artículos de papelería y regalo nos han animado a extender nuestra investigación gráfica también en la producción de accesorios de decoración literaria que incluyen paneles de cuento de hadas, telas que recogen pasajes de cuentos y poemas, papeles decorativos que se pueden colgar enmarcados o utilizar para decoupage,

Nuestro catálogo editorial cuenta además con dos novedades, ediciones musicales y artísticas que puedes navegar en la sección ARMONÍA SOVEREENSITIVA.


Rupe Mutevole continúa su aventura consciente de su papel, orgulloso de sus elecciones y orgulloso de su sueño.

tel. 339 4119540
Rupe Mutevole Editions Ubicación Libbia 11 43041 BEDONIA Parma


La noticia editorial de abril de 2012 de la editorial Rupe Mutevole Edizioni

Fundada en 2004, la editorial Rupe Mutevole Edizioni ha tenido la oportunidad de expandirse en el sector temático y geográfico. Son diecisiete series editoriales de la editorial, diecisiete son por tanto los brazos que dan la bienvenida a la diversidad para llevar más allá de las fronteras territoriales y mentales. La denominación de la serie está en línea con la política de la editorial, de hecho encontramos: "Literatura fronteriza", "Transfiguraciones", "Mapas de una nueva era", "Ensayos", "Revelaciones", "Poesía", "Fairie", "Atlantis", "La tranquilidad y la inquietud", "Más allá de la frontera", "Escritos en el escenario", "Sopralerighe", "Heroides", "Poesía y vida", "Ecos de la historia", "Visiones "," Márgenes libres "," Ecos de Internet ".

Aquí están las novedades del mes de Abril de 2012:

"Sinfonía de las tres estrellas" de Patrizia Di Donato, Federica Ferretti, Azzurra Marcozzi

cuando se dice el cielo de Abruzzo,
nacen las gotas de rocío
que mojará indeleblemente vuestros corazones

Collar "Raíces". Abruzzo ha vuelto a volar alto. Nuestra cultura pretende expresarse en su peculiaridad a través del código poético, buque insignia de un sentimiento que ha logrado traspasar las fronteras de nuestra bella región, consolidándose a nivel nacional. Un encuentro mágico, que tuvo lugar en una cálida mañana de marzo en su emisora ​​de radio de Giulianova, el de la poeta Federica Ferretti, autora de El canto del cisne rojo, Rupe Mutevole Edizioni, presentado en la Feria Internacional del Libro de Turín el pasado mes de mayo, y los paisanos Patrizia Di Donato y Azzurra Marcozzi, igualmente enamorados de la belleza de las palabras. Todo empezó por casualidad, gracias a la red, gracias a una red social, que logró interconectar y tender puentes hasta pequeñas distancias, pero que por momentos puede parecer enorme, dictada por un parroquialismo atávico, resistente a cualquier fuerza. Y así, el cielo de Abruzzo, que se desliza entre las montañas enamorado de su mar, fue nuevamente atravesado por un vuelo feliz, el del cisne rojo, sostenido mientras toca los picos nevados de abril, por una extraordinaria solidaridad de intenciones, fusionadas precisamente en una Antología con tres singulares voces femeninas, orgullosamente de Abruzzo. Del prefacio de Federica Ferretti

"Pensamientos de rocío" de Francesco Arena

Collar "Por encima de las lineas". La forma de expresar la poesía presente en los escritos del artista Francesco Arena, subraya cómo él también puede contarse entre los "Portadores de Luz", es decir, verdaderos artistas. De hecho, él también encaja entre esos poetas capaces de sacar y sacar a la luz mensajes útiles para el trabajo humano. Cabe agregar y enfatizar que el artista a través de sus mensajes no solo se satisface a sí mismo, sino que enriquece con vibraciones positivas todo ambiente en el que circulan sus escritos. Pudo presentarse entre quienes han actuado con fuerza y ​​tenacidad, pasando de los sueños a la realidad cotidiana, iluminando al ser en su devenir eterno. De esta forma, el Poeta nos introduce en un tipo de realidad que muchas veces se escapa más, ya que la poesía es la esencia de la realidad visible para todos. Francesco Arena logra, a través de su poesía, revivir y vivificar a esos "muertos vivientes" demasiado a menudo alejados del mensaje poético.

"El diablo de Sant'Andrea" de Gaetano Allegra

Collar "Literatura fronteriza". Totore Iodice es un agricultor muy joven que vive en un pueblo en las laderas del Buitre, en Basilicata. es un niño brillante y brillante, que a diferencia de sus compañeros ha definido claramente su sueño en su mente: quiere emerger del contexto de ignorancia grosera en el que nació. Quiere aprender a leer y escribir. Vendrá a chantajear a un sacerdote para tener éxito en su intento. Destiny, sin embargo, tiene muchos otros e increíbles proyectos listos para él, tanto que toda Lucania y luego todo el Sur pronto aprenderán a susurrar su nombre. En el contexto de una Italia que, aún en su infancia, vive tanto de ideales y esperanzas como de contradicciones e hipocresías, las historias de Totore se cruzan con las de personajes que, para bien o para mal, escribieron el nacimiento de nuestra nación. El bandido Crocco, su fiel lugarteniente Ninco-Nanco, el abogado Giuseppe Tardio, los generales Cialdini y De Sonnaz e incluso Rattazzi, Cavour, Vittorio Emanuele II. "Il Demonio di Sant'Andrea" es una novela con dos caras, tan distintas como necesariamente complementarias, tanto contrastantes como entrelazadas. La primera es la imagen de un cuento de hadas atemporal. es la historia de una venganza, una rebelión, un sueño. es una historia como muchas podrían haber existido. La historia de un hombre tan fuerte y lleno de ideales que supo rebelarse contra su propio destino. El otro tiene un tiempo y un lugar bien definidos. es la crónica del nacimiento de esta nación, Italia, que hace ciento cincuenta años emitió sus primeros gritos tras un limbo que perduró desde la desintegración del Imperio Romano. Y es una crónica que, extraída de los diarios apócrifos y grabados periodísticos de la época, no sigue a la perfección lo que cuentan muchos libros de historia. es un poco más rojo, tal vez, con sangre. es un poco más difícil de tragar. Sin pretensiones, ciertamente es un poco más cierto.
"Viaje al corazón" de Roberto Colonna

Collar "Ecos de internet". Un hombre que supo atreverse, tanto de palabra como de vida, cuando decidió dar la vuelta, buscar su futuro donde no había nada más que un factor desconocido. De hecho, transformó su decisión de emigrar para recuperar la posesión del futuro, en una nueva canción en un amplio sentido "político", de la que se convierte en un valiente portavoz como poeta-músico romano, ahora residente en Australia: es todo esto y mucho más, de nuevo el autor Roberto Colonna. Impulsado a expatriarse para tener una oportunidad de alguna manera negada por su país de nacimiento, ciertamente encontramos en sus poemas, topos literarios que lo unen inevitablemente a muchos otros emigrantes: la influencia de la distancia, así como la falta de seres queridos y del nativo. Pero es en dos composiciones sobre todo, ROMA D'AMORE y ROMA D'AMARE, donde se perfilan los problemas de la propia patria, incapaz de seguir el ritmo de sus expectativas, de hecho, parece inducirle a marcharse, abandonarla. , dejarlo todo atrás incluso en la conmovedora nostalgia de tu ciudad, que es también la capital, entre sus contradicciones y sus bellezas.
Paradójicamente, sin embargo, Roberto persigue un destino: incluso cumplirá un sueño, el de vivir en Australia, donde, como recordamos, se le revela su propensión "mágica" por la escritura.

"Los dulces ojos del amor" de Vito Cimmarusti

Collar "Ecos de internet". Un autor ecléctico como solo los verdaderos poetas pueden demostrarlo, Vito Cimmarusti me conquistó por un estilo elegante pero cercano a la vida cotidiana, el que tocas y tiene, encuentra el coraje para sorprenderte incluso cuando ya no lo esperas. Y en cambio, puedes redescubrir, por ejemplo, la ternura, como en estos versos: “Amore di Nonno (a Carol). Con ansiosa, agotadora expectativa, / milagro de amor se vive / por la alegría radiante incontenible / del poeta Abuelo obediente al Cielo / el florecimiento prematuro / de una flor embriagadora ... ", porque siempre ha moldeado las palabras, representando su inflexiones más íntimas: como un músico virtuoso, toca cada una de las cuerdas de nuestra alma, sumida en la contingencia.
Y las palabras, ya sabes, fluyen, como si fueran olas que nos alcanzan para retirarse justo después, tímidas de nuevo. Pero en ese tiempo, nos cambiaron, nos ayudaron a evolucionar y, entonces, ya no podemos ser los mismos, también por la profundidad de los temas tratados siempre con cautela.
No me corresponde ni asumiría la responsabilidad de emitir un juicio sobre un mundo poético ya multiforme, multifacético, rico en influencias y contaminaciones, que conserva la lengua materna (pugliese), como un recurso muy preciado, el resultado. del cual es un “código expresivo lírico singular que me distingue en el panorama poético. Un lenguaje expresado en símbolos e imágenes, derivado del amor a mi tierra ”.

“Nacido en un carruaje” de Elena Leica

Collar "Tranquilidad e inquietud". Elena Leica nació en un carruaje, lo cuenta en anticipación a su próxima novela, lo escribe en las notas biográficas, como si fuera un hecho tatuado en su piel y probablemente lo sea, como todo lo insólito y milagroso. No por el hecho de haber nacido en un carruaje, sino por haber llegado al mundo prematuro, desde el vientre de una madre muy joven, y haber sufrido una especie de predicción mágica entonces, llegó al hospital. Un médico especial bautizó a su afortunado hijo en el futuro, siempre. Y así fue. Los cinco días de pronóstico la han fortalecido y la han hecho única, una niña que habría sufrido, pero que siempre habría ganado. Ese médico, dieciocho años después, lo volvió a ver y lo conoció de adulto, en ese rostro marcado por el tiempo la sonrisa de la sabiduría y la satisfacción de un pronóstico acertado. Por eso, Leica quería hacer de este episodio una parte importante de sí mismo. Como en el breve fragmento de ficción relatado al inicio de esta colección, incluso en la redacción de los poemas, el estilo de esta pluma tiene un carácter espontáneo e inmediato, con ese poquito de expresión locuaz propia de la escritura juvenil, que necesita ser reflejada. repita el concepto, como para subrayarlo, para resaltarlo. La repetición, sin embargo, no es pedante, no actúa como un estribillo constante de la canción, no. de hecho, es una especie de segunda oportunidad, como un "te amo mucho, mucho" en lugar de un simple "te amo". El mismo concepto, un refuerzo diferente.

Para las noticias editoriales de marzo de 2012:

Enlaces útiles para pedir libros y visitar sitios de referencia:

Jefe de la Oficina de Prensa Rupe Mutevole Edizioni


La noticia editorial de febrero de 2012 de la editorial Rupe Mutevole Edizioni

Fundada en 2004, la editorial Rupe Mutevole Edizioni ha tenido la oportunidad de expandirse en el sector temático y geográfico. Son diecisiete series editoriales de la editorial, diecisiete son por tanto los brazos que dan la bienvenida a la diversidad para llevar más allá de las fronteras territoriales y mentales. La denominación de la serie está en línea con la política de la editorial, de hecho encontramos: "Literatura fronteriza", "Transfiguraciones", "Mapas de una nueva era", "Ensayos", "Revelaciones", "Poesía", "Fairie", "Atlantis", "La tranquilidad y la inquietud", "Más allá de la frontera", "Escritos en el escenario", "Sopralerighe", "Heroides", "Poesía y vida", "Ecos de la historia", "Visiones "," Márgenes libres "," Ecos de Internet ".

Aquí están las novedades del mes de Febrero de 2012:

Ninguno de tus besos cayó al suelo" de Gigliola Biagini

Collar "Transfiguraciones". “Le encantaba rodearse de mujeres de todas las edades siempre que fueran vitales y aún capaces de creer en un sueño. Ella supo escuchar y reconocer los signos de necesidad que venían de cada uno. Como un perfecto libertino de antaño, hacía malabarismos con soltura entre las distintas solicitudes de atención. Consoló a los decepcionados, aguijoneó a los deprimidos, halagó a los orgullosos, fue dulce con los dulces, apasionado con los maduros, tierno con los feos, masculino con las mujeres y efímero con lo masculino. Jugó todos los roles del amor con habilidad. Aspiraba a satisfacer y quería ser amado por todos. Es difícil decir cuánto recibió a cambio de tanta dedicación ".

Danzas de ensueño" de Iole testa

Serie “Ecos de Internet”. Conocí a Iole en la red ... e inmediatamente comprendí que sus ecos de Internet me conquistarían. No solo fue maestra, Iole, sino que, además, tiene un ojo agudo, una intuición aguda, que va mucho más allá de la clásica diligencia de una maestra ... Penetra en el alma de las personas, para captar, hasta exaltar. , ese mundo que nos gustaría redescubrir, el de principios sólidos, que dan espacio a los valores de la paz. ¿Nos detenemos alguna vez durante el día para escuchar a todos aquellos que, de alguna manera, se encuentran en dificultades?
¿O dejamos que las cosas se nos resbalen, dejamos que cada dolor, cada tristeza, cada lágrima se desperdicie en vano? Iole Testa logra captar el significado de un camino, enviarnos un mensaje de esperanza, vislumbrar la luz al final de un túnel, ese en el que nuestros hijos terminan cada vez más, atrapados en deficiencias más o menos graves. Y nos ayuda a exorcizar los miedos modernos de la vida de nuestros hijos, hermanos, nietos, esos fantasmas que nuestra sociedad alimenta cada día, estereotipados en maniquíes sin alma y sin rostro, una multitud perfectamente vacía.

La vida es demasiado corta para no ser feliz" de Francesca Colantoni Mazzucco

Serie “Transfiguraciones”. ¿Alguna vez tienes 17 años y te sientes como si tuvieras 70 por dentro?
O diga “no, pero no hago nada monótono. Odio la monotonía ". ¿Y luego te sientes malditamente monótono? Bueno ... no sé qué tan correcto es comenzar estas líneas así. ¡Pero de una forma u otra tenía que empezar! Oh sí porque .. cuanto más lees, más te apasiona y más quieres leer y seguir sintiendo esas emociones que solo un libro puede dar. Para encontrarme aquí para escribir uno de los míos tuve que atravesar un gran camino de decisión y una estúpida autoconvicción al decir "pero no, pero voy a escribir ... pero tengo que estudiar, tengo que ir". al gimnasio, tengo que dormir, tengo que pensarlo ... tengo que ... ”, una simple serie de excusas idiotas para querer escapar a algo nuevo y acogedor. Siempre he disfrutado de la lectura desde que era niño. Empecé con esos estúpidos libros de cuentos con páginas que, si los frotabas con el dedo índice, olían a escaramujo, para no escuchar los gritos míos al otro lado de la casa, me encerraba en mi dormitorio con la fantasía que deambulaba. entre esas páginas ...

Asedio único" de Christian Iacomucci, Lorenzo Campanella Morana, Stefania Mercantali, Laura Cuppone

Serie “Transfiguraciones”. La exuberancia en mantener apretada la versificación de cuatro rehenes.

Un asedio prolongado que mantiene los pensamientos cerrados detrás de una puerta sin llave, sin salida, los cuatro protagonistas rendidos por la realidad intentan sin cesar escribir sus emociones, sus historias fantásticas y sus recuerdos. Dentro de la sala sin tiempo ni espacio, cuatro autores se enfrentan audazmente, no para encontrar la fuga sino para consolidar la vida a partir de las palabras y, así, comienzan a narrar, conscientes de que su narración nunca llegará a un final. Christian Iacomucci, Stefania Mercantali, Lorenzo Campanella Morana y Laura Cuppone son los protagonistas de "Unico Sedio", una colección compuesta, respectivamente, por cuatro sílogos poéticos: "Carnet", "Olimpo Travel", "Sinfonías de mundos" y "Perfect tormenta ". Un vínculo original entre ficción literaria y astuta objetividad, que se transmite con la figura de estar propiamente asediado por la necesidad de desarrollar un discurso en torno a los propios intelectos.

Hija de un mejor padre" de Roberto Ioannilli es Milena Petretta

Serie "Tranquilidad e inquietud". La lettura di questo romanzo, dona, inizialmente la sensazione di vivere situazioni a molti conosciute, che ci indicano la vita in una società piena di famiglie sfasciate o comunque con problemi e “panni sporchi” da lavare in casa. Ma continuando nell’osservazione degli eventi, che si susseguono intriganti, pieni di introspezione e di quella forza sentimentale che contraddistingue tutti i personaggi della storia, ci si accorge che si tratta di una particolarissima avventura esistenziale, tutta incentrata non tanto sui fatti, ma nell’analisi di essi.
Roberto Ioannilli è al suo secondo libro: dopo il successo con il singolare “IN CAMPER CON MARIE” romanzo nel quale ha smesso i panni del maschio per identificarsi nella donna, torna qui, accanto alla giovane Milena Petretta, autrice alla prima esperienza in prosa, per mettersi a confronto, per vestire la pelle di un padre lontano dalla figlia a causa di forza maggiore una figlia che ritrova dopo dieci anni per un caso del destino e che lo condurrà a un faccia a faccia con se stesso, a un rimettersi in discussione come uomo e come padre. Dal canto suo Sara, la figlia, comprenderà che l’esistenza non è sempre decisa da noi stessi e dalle nostre intenzioni, ma da molti fattori concatenati.

Lettera a Tommaso” di Alima Meli

Collana “La Quiete e l’Inquietudine”. Lettera a Tommaso è un libro godibilissimo, piacevole già dalle prime espressioni, dagli immediati palpiti di spontaneità che questa Autrice porta con sé e ne fa un uso magistrale, con una naturalezza sorprendente. Alima Meli, scrittrice milanese, appassionata anche di poesia, apre la sua avventura nelle collane della “quiete e dell’inquietudine” con una prova in narrativa che ha insite entrambe le sfumature: quieta per la saggezza che riesce a trasmettere, e inquieta per lo stile schietto e per i concetti caratteristici di chi vive pienamente il nostro periodo storico sulla propria pelle assaporandone ogni sfumatura, l’insofferenza nelle viscere, nel linguaggio, nella scrittura. Particolari che rendono ancora più interessanti sia lo stile che la vicenda narrata. Mi sono chiesta spesso, scorrendo le pagine, quanto e in che termini vi sia di personale ed autobiografico nel romanzo che pare a tratti surreale, profondo e portato all’esasperazione dei sentimenti, credo, volutamente. Le tematiche affrontate non sono quisquiglie: si passa dall’amore intenso alla piaga sociale dello stalking, dalle reazioni di una donna sola in una tragedia immensa fino al recupero della fiducia nell’esistenza, in quel bene forte per il pulsare vitale e la fede negli altri, la dedizione nei confronti degli amici, il rispetto della natura e degli animali. Al di là della storia del romanzo, credo vi sia moltissimo di Alima Meli in ogni pagina, molto dei suoi valori, della sua integrità, correttezza, lealtà.

I cocci dell’anima” di Cristian Marrosu

Collana “La Quiete e l’Inquietudine”. Quando si parla di anima è difficile rimanere leggeri o ironici. Chi ne parla, anzi scrive, potrebbe esserne stato toccato in prima persona e raccoglie i cocci del dolore, della disperazione. Oppure potrebbe essere il portavoce di situazioni vissute da altre persone, ma è ovvio che il lavoro dell’artista è dettato soprattutto da grande sensibilità e capacità di calarsi nei panni altrui. Cristian Marrosu ha voluto mettersi alla prova con una narrazione di tipo classico, abbastanza scorrevole e apparentemente non tortuosa, però… E qui mi fermo. E’ il però che ci ha fatto pensare di trovare il pelo inquieto nell’uovo. E abbiamo scoperto che c’è. E probabilmente non è un semplice pelo, bensì un uragano che sta per scatenarsi all’improvviso. Il coccio è il rivestimento di quanto ormai andato in mille pezzi inevitabilmente, inesorabilmente, forse non recuperabile, però, appunto, la smania di una penna che a un certo punto scatta, fuoriesce con un inchiostro diverso, fluisce fino a toccarla di nuovo quell’anima lesa… ecco, l’anima uccisa. Presa in una tagliola, strizzata, fatta polvere, umiliata, offesa. Come rimediare a un dolore del genere? Impossibile. Ci vorrebbero altre vite. Altri libri, altre pagine, e poi non sarebbe uguale, l’individuo dovrebbe resettarsi, re-inventarsi, persino entrare in altre pelli. Forse. Ma il nostro bravo Autore ci fa pensare, con tale singolare romanzo, che può anche non essere così.

È ancora vivo!” di Liel

Distratti particolari pensieri” di Marco Pellacani

Collana “La Quiete e l’Inquietudine”. Pellacani non si estranea dal mondo dei più, da quel mondo che lo definisce diversamente abile, lui ci si immerge, lo vive intensamente e lo fa con gioia, percependo il suo dolore e, grazie a questo, sapendo vedere anche quello altrui. Lo vede, lo sfida, lo distrugge. La vibrazione più bella, più nitida nel respirare questo scritto, è stata per me proprio questa. Il lessico, la musicalità hanno contribuito poi a rendere ancora più intensa l’emozione: Marco Pellacani conosce l’alchimia dell’esistenza e la trasmette come un vulcano emette lava e calore, travolge, coinvolge, affascina. In poche parole: una lettera che diventa atto d’amore, proprio quello di cui tutti abbiamo bisogno, così tocca le corde degli animi, le fortifica, le avvince. Un chiaro esempio di umanità in un mondo di spade, di kamikaze, di armi e di vili interessi. In questo nuovo libro, che consiglio a tutti di assaporare, c’è tanta vita, tanta voglia di esserci e di essere, ma soprattutto c’è tanto amore.

“Insieme di parole” di Abele Fogazzi

Collana “La Quiete e l’Inquietudine”. Tutti i poeti, anche i maudits, cercano la bellezza oltrepassando le imperfezioni dell’essere, ecco che anche Abele Fogazzi attraversa tale fase con una marcia in più: lui ricerca la bellezza profonda, quella dell’anima, scopre le proprie debolezze, si fa portavoce di ogni soggetto e oggetto, dal malato alla miss, dall’ospedale al negozio. Una frase essenziale, tratta dalla lirica Cosa importa: “Vivi a testa alta, semplice, sincero, /fa che sulle labbra di ogni bambino nasca un sorriso”. Eccolo lì il concetto più radicato, la destrutturazione di tutto ciò che abbia una parvenza di significato, senza però lo scetticismo filosofico per esempio di Pirrone, ma come dicevo, quando c’è la sostanza tutto può essere messo in una discussione prima distruttiva e poi costruttiva. Il linguaggio semplice e semplificato è ovviamente il supporto del pensiero fogazziano, ma da ciò che egli propone possono nascerne dissertazioni più che profonde, più che filosofiche.

“L’ostinata poesia” di Roberto Bertero

Collana “La Quiete e l’Inquietudine”. “Lettere come fuoco, come ghiaccio, come storia. Voglio raccontare un po’ del mio romanzo, denudarmi e mostrarmi indifeso. Voglio essere perquisito perché ognuno possa scovare il mio essere. Tu che studi ciò che dico ma non sai chi io sia, spero tu possa immaginare le inquietudini e disegnare il mio identikit”. Così scrive Roberto Bertero rivolgendosi a me e a tutti i lettori che si avvicineranno a questa raccolta. Il romanzo è quello della sua vita, steso poesia dopo poesia, attimo dopo attimo con particolare abbondanza nella creazione, con punte di scrittura quotidiane, come un bisogno impellente, come esigenza diaristica per non perdere se stesso, mai. Da tutto questo fardello ho tratto gli stralci più significativi, quei pezzi che sanno d’anima, di vita stropicciata, vissuta appieno, sofferta e goduta. L’Ostinata Poesia è un’opera accattivante, mai noiosa, pregna di tutto quanto un uomo possa dire e provare sulla propria pelle, con tanto di certificato di garanzia, sì, la costanza di non smettere, anzi, l’impegno di crescere, di trovare le sfumature più graffianti. È bisogno puro quello del Nostro, è linfa che gli pulsa dal di dentro, lo si avverte ad ogni verso, laddove non può mancare il frenetico inquietarsi, le domande sacrosante dell’uomo in quanto tale, della persona con le sue debolezze, le sue paure, le sue emozioni.

“Parole dall’altro orizzonte” di Rosine Irénée Nobin

Collana “Poesia”. Si deve ad un sostanziale trilinguismo la singolare tonalità delle liriche di Rosine Nobin, creola-francese divenuta, per scelta e per amore, italiana.

Soggiacente a tutto è ovviamente il colorismo gemmeo del creolo. Dalle sue griffes e gradazioni discendono, in linea diretta, prima il francese e poi l’italiano, l’uno e l’altro in uno stato di traduzione e filiazione intima dal seme originario.

La lingua franco-europea – specialmente l’italiano di queste poesie – è in sostanza l’uguale idioma plastico di base, materiato di cose e luci, intarsiato coi riflessi del sole e del cielo, profumato di zucchero e vaniglia ed aromi tropicali.

È lo stesso idioma che arricchisce i testi di una colorita sintassi compositiva, delle figure serpentine e guizzanti, dei segni di puntuazione e di ritmica.

(…) La radice è un pezzo di memoria, ma anche una parte di realtà concreta, attuale. I lontani territori dell’infanzia ingenerano nostalgia e visioni vaste, nelle quali si riflettono fiori policromi d’eterna bellezza e mari argentati.

Per le novità editoriali per il mese di gennaio 2012:

Link utili per ordinare i libri e per visitare i siti di riferimento:

Responsabile Ufficio Stampa Rupe Mutevole Edizioni


Chi siamo

Fondata nel 2004, RUPE MUTEVOLE Edizioni scelse un villaggio sui monti dell’Appennino ligure-emiliano come sede e luogo dell’attività editoriale. Fu una scelta controcorrente e innovativa, caratterizzata dalla necessità di sbarazzarsi dell’abusato luogo comune che impone la città come unico centro produttivo di una casa editrice. Si trattava di cercare nuovi ritmi, nuove propulsioni, nuovi entusiasmi e Rupe Mutevole li trovò fra gli spazi aperti, fra i boschi di castagni, sulle rupi e montagne che circondavano il villaggio.
Ora contava pubblicare libri che lasciassero un’impronta nuova e duratura, che facessero vibrare lo spirito dei lettori e lo conducessero ‘oltre il confine’ di una realtà slavata e contraddittoria.
Fu così che arrivò HARIA, ‘donna di conoscenza’ e straordinaria scrittrice, e portò manoscritti di un’intensità unica. Erano opere letterarie che svelavano un mondo insospettato, la bellezza. Nella bellezza, il sovrasensibile, il lato magico della natura, Haria viveva e traeva significati per ottenere ‘consapevolezza totale’.

Una dopo l’altra, alla collana ‘letteratura di confine’ che ospitava i primi libri di Haria, si aggiunsero altre dodici collane, di storia, narrativa contemporanea italiana e straniera, poesia, saggistica e letteratura per l’infanzia.


Rupe Mutevole continua la sua avventura consapevole del suo ruolo, orgogliosa delle sue scelte e fiera del suo sogno.

tel. 339 4119540
Rupe Mutevole Edizioni Località Libbia 11 43041 BEDONIA Parma


Le novità editoriali primaverili della casa editrice Rupe Mutevole Edizioni

“I genitori ti insegnano ad amare, ridere e correre. Ma solo entrando in contatto con i libri, si scopre di avere le ali.”Helen Hayes

Carissimi lettori, oggi vogliamo parlarvi delle novità editoriali degli scorsi mesi primaverili della casa editrice Rupe Mutevole Edizioni, ormai al suo undicesimo anno di attività letteraria.

Sono venti le collane editoriali della casa editrice, venti sono dunque le braccia che accolgono la diversità per condurre oltre i confini territoriali e mentali.

La denominazione delle collane è in linea con la politica della casa editrice, troviamo infatti: “Letteratura di Confine”, “Trasfigurazioni”, “Mappe di una nuova èra”, “Saggi”, “Rivelazioni”, “Poesia”, “Fairie”, “Atlantide”, “Oltre il confine”, “Scritti in scena”, “Sopralerighe”, “Heroides”, “Echi dalla storia”, “Visioni”, “Margini liberi”, “Echi da internet”, “Radici”, “Supernal Armony”.

Ma ora vi lasciamo alle novità editoriali per i mesi primaverili.

La primavera di Rupe Mutevole:

“Tutto barcondola” di Daniele Locchi

tutto barcondola nasce dalle parole di Eva, la figlia del nostro autore Quando ci siamo conosciuti nel suo locale mi ha raccontato questo dolcissimo aneddoto:

“Io e lei, soli. Una sera, Eva 8 anni guarda fuori dalla finestra.

Chissà cosa guarda un bimbo a 8 anni.

Quando pubblicherò il mio primo libro di poesie lo chiamerò così. Tutto, ma proprio tutto barcondola.

Poesie scritte nelle notti, forse nei giorni strani di chi vive con forza la vita.

Padre figlio fratello amico, o solo osservatore dei nostri giorni.

Occhi critici su come viviamo il nostro tempo, personaggi noi, su di un palcoscenico troppe volte creato per non mettersi in gioco. Adulti adolescenti, e giovani spiazzati senza troppe convinzioni.

“Coppia con gatti” di Raffaela Millonig

Magia di un Giorno d’Autunno. Paolo e Raffaela lo sapevano che quell’impulso del tutto nuovo per loro e irrazionale, che in una sera d’ottobre li spinse ad accogliere un gatto e a portarselo a casa, in realtà veniva da molto lontano? Probabilmente no, loro non avevano mai avuto gatti e solo da poco avevano deciso di formare una coppia stabile. Cosa che però a un gatto non sfugge! Come sa sempre se quella è una “coppia à chat”. I gatti, sempre, nelle antiche Civiltà, sono stati il “genius loci”, i protettori della Casa, della Coppia, della Famiglia, coloro che, secondo antichissime credenze, formano un magico cerchio protettivo attorno all’abitazione dove vive chi li ha accolti e li ama. Una magia giunta attraverso un filo d’oro fino ad oggi, quella che fece dire al grande poeta Rainer Maria Rilke: “La vita con un gatto, ripaga”.

Immagine di copertina di Gianni Cestari

“Periplo” di Nicol Manicardi

Periplo: “Circumnavigazione di un continente o di un’isola estensione: itinerario circolare, con qualsiasi mezzo sia compiuto: compiere un periplo in aereo” “Nella letteratura greco-latina, descrizione di un viaggio marittimo, con dati geografici, tecnici e commerciali su mari, porti e città”. Così Nicola Manicardi ha titolato il suo libro. E penso che nella citazione del dizionario della lingua italiana stia, una, delle spiegazioni del senso dei versi di questo poeta. Poi. Si sa. Ogni poeta ha un suo mondo a parte. Nascosto. Inspiegabile. Che per sempre resterà suo e solo suo. E penso sia giusto così … Navigare. In un mare di carta. Circumnavigare una stanza. I capelli di una donna. Un bosco. Che anche se non c’è… c’è. Il bosco della nostra anima. Dove gli alberi non si ammalano mai. Dove incontrare una fata diventa una cosa normale. E incontrare un uomo diventa una cosa anormale. Navigare. Da poeta. Su una foglia. E dentro di lei trovare miriadi di infiniti. Circumnavigare se stessi. Affrontando il rischio di tempeste che mai avremmo immaginato. Onde giganti. Che rimpiccioliscono o dilatano la nostra mente. Il nostro pensiero.

Prefazione a cura di Enrico Nascimbeni

“Lettera a una figlia” di Enrico Vergoni

Sono l’insieme di fragili e innumerevoli Poesie, dolci e incantevoli immaginazioni di attimi racchiusi nel cuore… Infiniti sentimenti che sembrano danzare mentre si allineano e si rincorrono, susseguendosi in tutte quelle tenere frasi che parlano del mare, del cielo e di Dio.

Leggendo questo libro e scorrendo tra le pagine, sento che mi avvolgo con delle forti, immense e suggestive emozioni mi rapiscono, coinvolgono e sprigionano infinite sensazioni in un ritmo incalzante di frasi che l’autore usa come i battiti del cuore.

Sembra quasi una magia, perché tutto intorno risuona come il suono dei rintocchi del pendolo quando quell’orologio che scandisce il tempo, segnala ogni attimo vissuto e tutti quei ricordi che sono impressi nella mente…

Nessuno potrà mai dissolvere.

Dalla prefazione di Marina Risté

“Senza titolo” di Enrico Nascimbeni

Non darei questa lirica libera di Enrico per tutta la poesia contemporanea. Libera perché questi versi urlano di consapevolezza (finalmente), e la consapevolezza è l’unica qualità che ci rende davvero liberi il resto, compresi equità sociale, benessere e bla bla bla sono solo parole che siamo maestri a srotolare e a inseguire, ma che restano lì, avvinghiate a un sogno di prosperità dell’anima che in realtà è la parafrasi del vuoto interiore e l’annullamento del pensiero. Questi versi ricordano e spazzano via un mondo (e poi non dovremo aspettare ancora molto perché avvenga, ci penseranno i barbari, distruttori di civiltà e ripetitivi ideatori di calendari lunari): lo spazzano via con una staffilata definitiva, con un diluvio di parole evocate che scrosciano insieme al diluvio di una pioggia primordiale, quella che comincia all’alba e sai che non finirà, che trascinerà tutto, che lascerà un fango molle e spugnoso dapprima – sotto il quale soffocheranno i giocattoli della civiltà – e poi secco e immobile, a stringere in una morsa eterna il mare di aggettivi, l’oceano di inutilità di cui ci siamo circondati e nel quale ci siamo perduti, schiavi liberati fuori, ma schiavi dannati dentro.

“Ragnatele di silenzi” di Nadezhda Georgieva Slavona

Il romanzo di Nadezhda Slavova, con un linguaggio chiaro, scarno, coinvolgente, lontano da ogni enfasi retorica, e con grande profondità e lucidità, ritrae il periglioso e rovinoso percorso evolutivo di due giovani, legate e segnate da un segreto tremendo, donandoci un racconto intenso sul piano emotivo, maledettamente realistico nella critica, velata ma spietata, verso le falsità della moderna società. È una lettura che entra nelle dinamiche della famiglia, a volte minata da profonde lacune emotive, e che riesce a trasportare il lettore nel baratro del “silenzio” e del dolore insieme ai protagonisti, facendo percepire l’oscurità della solitudine e il “male di vivere”.

Tratto dalla prefazione di Francesco Martillotto

“Grido” di Claudio Fiorentini

Iniziare da questa poesia incipitaria significa andare da subito a fondo nella poetica di Claudio Fiorentini.

Un dire di assoluta novità architettonica per valenza metrica e cospirazioni intime, dove il verso, con andare fluttuante e modulato, cerca di farsi geografia fisica di un animo intimamente graffiato da una irrequietezza esistenziale.

Ricerca, scavo, analisi attenta e perspicace di pensieri che, con stratagemmi metaforici, si srotolano sul volto e scolano cadendo nelle rughe. Claudio si sdoppia per leggersi meglio si vuol vedere come persona estranea, come immagine allo specchio per ritrarsi con ironia ecuriosità, con ardore e intensità epigrammatica, raffrontandosicon la vita, il tempo, l’amore, la nullità dell’esistere, e il divenire implacabile dell’essere che non dà punti di riferimento a cui appigliarsi.

Dalla prefazione di Nazario Pardini

“Il Messaggio di R.D.I. – Il Risveglio della Divinità Interiore” di Akhenaton Reincarnato

(…) Fu del tutto inaspettato l’incontro che ebbi in quella sera calda di maggio, ritrovai, infatti, una ragazza che non vedevo da tempo, bastarono poche parole per comprendere che quell’incontro avrebbe illuminato tutta la mia vita! Seppi da lei, medium, d’avere anch’io tale dono e fu bellissimo, rimasi estasiato, l’anima sussultò come mai prima di allora. Il cuore scoppiava in petto, tutto ciò rappresentava una conferma di vita per l’intero mio trascorso. Così avvenne… in una stazione, scendemmo dal treno da porte adiacenti senza rendercene conto e incrociammo gli sguardi, poi lei si avvicinò a me istintivamente cercando rapidamente un dialogo. Passarono quattro ore, in un istante, i dialoghi divennero sole vivificante e nuova forza per la vita. Quando il cielo mostrò il suo primo indaco, capimmo che si era davvero fatto tardi. Accompagnai quindi la ragazza a casa facendomi dare le opportune indicazioni stradali visto che non sapevo neppure dove abitava. In quegli attimi pensai alla meraviglia che stava accadendo: due vite s’intrecciavano e quell’evento annullava anni d’incognito. Il saluto fu tutt’altro che formale, testimone il lungo abbraccio che ci vide coinvolti… Sorrisi un’ultima volta prima di lasciarla con lo sguardo, lei istintivamente, scrisse il suo recapito telefonico su di uno spazio libero nel medesimo foglio ove poco prima erano stati tracciati i messaggi medianici. Concluse dicendomi che ci saremmo rincontrati da lì a breve. Le sensazioni che provai, durante il viaggio di ritorno a casa, furono un tutt’uno con la musica rilassante che la radio trasmetteva. Così tutto cominciò per me…

“La sciarpa di seta” di Max Rente

Questo romanzo è pieno di mille sfumature e sensazioni meravigliose che non possono fare a meno di esplodere con l’immenso amore di due giovani che sopravvivono soltanto per ritrovarsi il loro è un desiderio infinito, intenso e splendente di luce, che li nutre da lontano e non li fa cedere agli avvenimenti della vita. Un romanzo stupendo dal sentimento appassionato, travolgente e dolce che ti fa assaporare la vita in ogni momento di tristezza o felicità che viene descritto molto bene e con l’armonia di un artista la storia è scorrevole, narrata in un modo profondo, deciso e struggente che manifesta una forza che soltanto un grande amore può suscitare. Questo romanzo è scritto con il cuore, con la voce di un’anima pura che vuole dare un messaggio al lettore, una speranza dove può riconoscere ciò che il destino gli ha riservato è qualcosa che non immagini possa riuscire a far trionfare un sentimento stupendo da rendere il dono della vita, la cosa più preziosa che possa avere una persona.

Dalla prefazione di Marina Risté

Copertina di Luca Allegrini

“Un unico cielo il solo vero” di Stefania Miola

“Di tanto morirò ” canta Ivano Fossati. Ma forse di amore non si muore. Ma si vive. Questa è la prima sensazione che ho avuto leggendo le poesie di Stefania Miola. Una sensazione di buon profumo di muschio e “vecchie lavande”. La scrittura scivola dolcemente. Una scrittura che non cerca vocaboli strabilianti (te ne sono grato Stefania). Ma vocaboli veri. Sinceri. Parole vere. Leggere. Senza compiacimenti che personalmente mi spaccano altamente i maroni. Perché ritengo la poesia cosa complicatamente semplice. Come l’amore. Forse.

“Senza carne, Senza ossa, Danzo fra le foglie animate da una dolce brezza.” (Il silenzio dell’anima).

Ecco in questa poesia a mio si parere può benissimo identificare e sfiorare l’opera di Stefania. Una danza arcaica dove sembra dimorare l’ eterna domanda: chi sono io? Poche parole. Secche come foglie. Bellissime. Danzate bene.

“Senza speranza e senza disperazione” di Emidio Paolucci

A cosa serve la poesia? A catturare i tuoi deserti… E’ la prima immagine alla quale si rimane inchiodati sfogliando le pagine di questa raccolta, immagine fulminante di verità. Perché c’è un deserto grande quanto un oceano nel quale si prosciuga la vita di chi è in carcere, ed è il vuoto di vita affettiva e sessuale. Che è pena che si aggiunge a pena, che è punizione aggiuntiva di corpi. Cosa che in molti paesi in Europa e fuori dall’Europa è stata superata, ma in Italia ce la teniamo ben stretta, come struttura inconscia dell’apparato repressivo. Noi, di qua dalle mura, neppure pensiamo a quale grande tortura, che si aggiunge alla pena della detenzione, sia questa privazione, che è compressione violenta e devastante di pulsioni naturali, che porta malattie, che porta dolore. Una privazione che si traduce in negazione della persona, se nei tempi e nei modi della relazione anche affettiva e sessuale tutti noi costruiamo la nostra persona e la nostra vita, se noi siamo quello che vediamo nello sguardo dell’altro e in quello ci riconosciamo. Proviamo a immaginare quali torsioni della personalità ne derivano, quale lacerazione. Annullare questo dolore negandolo, porta spesso alla negazione della vita stessa…

Dalla prefazione di Francesca Carolis

“Il fratello di Marta” di Maurizio Giardi & Marco Mannori

Questo romanzo si apre con una dedica. “A tutti coloro che si sentono soli”. Quindi. è dedicato a tutto il genere umano. Quello pensante. S’intende. E già qui la lista si assottiglia. Già siamo sul romanzo di élite. E scritto come si scriveva una volta. Sembra battuto su una Olivetti. Oppure racchiuso in un disordinato ammasso di fogli di carta spiegazzata. Dalla prefazione di Enrico Nascimbeni

Immagine di copertina di Teodolinda Caorlin

“Dialoghi col vento” di Salvatore Angius

Mi sono chiesto se veramente esistono ancora dei ragazzi come Salvatore Angius. Se veramente esistono ancora dei poeti come Salvatore. La risposta è sì. E vivaddio la cosa mi riempie di gioia. Il cuore di Salvatore abita su un “ermo colle”, lo sguardo di Salvatore coglie “infiniti silenzi”. Leggere i suoi versi è come immergersi in uno di quei quadri dimenticati in un corridoio dimenticato. Quelli che per una vita. Sebbene fossi passato di lì un milione di volte. Non avevi mai attentamente guardato. Poi viene quel giorno che lo guardi e… Diventi tutt’uno con il quadro. Forse perché tutti in questo terzo millennio volgare abbiamo bisogno di momenti di antica bellezza. Salvatore intende così la poesia. Le rime scivolano come sapone dalle mani. Croce, atroce, voce…

E le rima si fa moderna. Pensieri. Desideri, veritieri, vivi e veri. E così la poesia diventa sublime. Le parole diventano suoni. Montaliane parole-suono. “Cocci aguzzi di bottiglia” scriveva Montale meriggiando “pallido e assorto”.

Dalla prefazione di Enrico Nascimbeni

“Una pioggia di emozioni” di Giuseppe Stillo

“E scrivere d’amore…scrivere d’amore…anche se si fa ridere…anche quando la guardi…quando la perdi…l’importante è scrivere…” canta Vecchioni ne “Le lettere d’amore” dedicata a Fernando Pessoa. Quando ho letto i versi di Pino Stillo ho pensato a questa poesia-canzone sul poeta portoghese. I versi di Pino sono liberazione dei suoi tormenti. Nudità del poeta vero di fronte a tutto e tutti. “Solo chi non scrive mai lettere d’amore fa veramente ridere”. E per la madonna queste poesie sono vere. Sono amiche dei boschi e delle carezze. Sono fragili come farfalle. Una fragilità che Stillo non nasconde. Non costruisce. Ma suda dalla sua fronte senza inganni o, peggio, banali e vuoti compiacimenti dei falsi scribacchini da social.

Dalla prefazione di Enrico Nascimbeni

“Ruvide carezze” di Michela Giavarini & Luca Santilli

Così scopriamo piano piano, la storia di questa ragazza: la definisco ragazza, ma potrebbe avere una qualsiasi età, perché la violenza sulle donne non ha età. Scopriremo le sue disillusioni, le ferite quelle dell’anima e fisiche, inferte ahimè, come avviene, quasi sempre, fra le mura domestiche. Non c’è un perché, non amo dare giustificazioni alla violenza, spesso troppe volte giustificata da un’infanzia difficile.

“Mi vedrai spogliata della maschera indossata/ per apparire come avrei voluto essere/ felice e spensierata,/ non triste e sola come sono.// Dolorosa finzione/ sorrido/ vado avanti/ impenetrabile/ trattengo le lacrime,/ fino a quando nel buio della notte/ sgorgano libere/ a stregare le stelle del cielo.”

“El Arbol las mariposas” di Delia L. Sant

Illustrazioni di Silvia Campaña Graphic designer Svein Olav Thunaes

Versione in lingua spagnola della fiaba già edita da Rupe Mutevole “L’albero delle farfalle”


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